Grégory Herpe
Senior Lecturer at Freelance, self-employed
Grégory Herpe est un photographe français né à Paris en 1969 et vivant aux Pays-Bas. Plaçant l’humain et nos sociétés modernes au centre de son œuvre, l’artiste a photographié de nombreux pays et expose aujourd’hui son travail dans le monde entier. Un parcours atypique: Aujourd’hui photographe-reporter pour les agences de presse Polaris Images à New-York et Sopa Images à Hong-Kong, Grégory Herpe affiche un parcours très atypique. Journaliste pour différents magazines en France et en Angleterre, l’artiste a collaboré pour des médias tels que NRJ et Fun Radio à Paris ou encore RTL/TVI à Bruxelles. Il fut également comédien, métier qu’il a appris aux côtés de Francis Huster aux Cours Florent, a mis en scène des pièces de théâtre en Europe et publia de nombreuses œuvres littéraires en France mais aussi au Canada. S’épanouissant dorénavant à travers la photographie, l’artiste nous délivre une œuvre en noir & blanc qu’il expose à travers le monde. Un regard sur l’homme: L’œuvre de Grégory Herpe est axée sur l’humain. De l’Europe à l’Asie en passant par l’Afrique, l’artiste pose son regard sur les hommes du monde entier, sur l’organisation de nos villes et de nos sociétés ou encore sur notre rapport aux coutumes et aux traditions. Parmi ses sujets, nous retrouvons les animaux en voie de disparition en Afrique, les soldats de l’IRA à Belfast mais aussi les jeunes cambodgiennes délivrées de la prostitution ou les gitans du sud de la France. Il a également immortalisé des figures émérites du rock et du cinéma telles que Gérard Depardieu ou encore David Bowie. Quelque soit le sujet de ses photographies, Grégory Herpe s’attache à nous livrer une vision singulière du monde moderne, s’articulant toujours autour d’une perspective, d’un message et d’une émotion, le plus souvent en noir et blanc et gris. Une portée internationale: Artiste reconnu à l’international, Grégory Herpe a notamment exposé ses œuvres photographiques au Parlement Européen de Strasbourg, mais aussi dans de nombreuses galeries et musées en Europe, de Paris à Zurich, Barcelone, Bruxelles, Athènes, etc, à Boston et San Diego, mais aussi en Corée du Sud et au Nigéria. Il a reçu plusieurs prix internationaux à New-York, Moscou, Barcelone, Gênes, Montpellier, etc. Artiste engagé, il collabore régulièrement avec des ONG pour promouvoir leur travail.
Tarifs
- Conférence : 3500 €
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Ses conférences
L’I.R.A., pourquoi elle n’a jamais cessée d’exister? Que changera le Brexit?
En 2016, j’étais à Belfast pour photographier les fresques murales politiques sur les maisons des quartiers catholiques et protestants. Mais une rencontre fortuite avec l’un des dirigeants secrets de l’I.R.A. m’offrit mon véritable sujet. Depuis, je suis retourné de nombreuses fois à Belfast pour y rencontrer, interviewer, et photographier ceux qui furent les soldats de l’I.R.A., et ceux qui en font partie aujourd’hui, dans la mouvance d’origine ou dans les nouvelles factions. Autour de ce reportage et de mes photographies et témoignages, nous reviendrons sur le conflit nord-irlandais, depuis ses origines au XIXème siècle jusqu’aux troubles des années 60 et 70, puis à ce qu'il se passe aujourd'hui. Images et vidéos d’archives éloquentes à l’appui, nous constaterons combien le problème est compliqué, entre guerre identitaire, de religions, politique, culturelle et sociale. Mais plus étonnant, l’I.R.A. n’est jamais morte et est toujours organisée aujourd’hui, à Belfast ou Derry. Pourquoi ce conflit ne peut pas s’arrêter et quel espoir les nord-irlandais voient-ils dans le Brexit? Je répondrais à ces questions en vous faisant découvrir le Belfast secret, lourdement armé, que l’on ne voit pas.
LES PHOTOS MYTHIQUES DU PHOTOJOURNALISME
Certaines photos de presse ont marqué et marquent encore le grand public. Elles nous renvoient aux instants forts de l’histoire contemporaine, aux moments clef, par la scène proposée, les personnages composant ces images, le contexte politique, etc. Mais l’on oublie ou ignore que très souvent, le public et son opinion sont manipulés afin de faire passer un message. Grâce à un recadrage, par exemple, qui donnera plus de force à une photo, plus de poids, et mettra en avant un détail qui serait passé inaperçu, et qui pourra changer le cours de l’histoire. Autour d’une vingtaine de photographies, les plus marquantes des XXème et XXIème siècles, que je décortiquerais, analyserais, je démontrerais qu’une image n’est pas qu’une image (les portraits de Che Guevara, d'Einstein tirant la langue, la petite fille au napalm ou encore cet homme se dressant seul devant les chars communistes place Tiananmen à Pékin, etc). Nous découvrirons les cadrages originaux avant manipulation (par les photographes eux-mêmes, les organes de presse, ou les services secrets de tel ou tel état), et des dizaines d’anecdotes étonnantes, drôles ou dramatiques, des documents vidéos inédits, donnant souvent un éclairage nouveau sur le contexte politique de l’époque. Parfois, la vérité est ailleurs…